北京、南京和上海等地的学者及美术工作者借助电脑和网络异地合作　制作目前遭遇资金困难———

　　为了制作一部以南京大屠杀为题材的动画片，北京、南京和上海等地的学者及美术工作者借助电脑和网络，开始了异地的合作，由于预计的资金没有到位，动画片导演张骏这位五十有三的教授自己已经贴了近20万元，又向同学借了20万元，对他来说，如果还不上钱，就只能把自己的房子卖掉了。而这种让家人都觉得“还过不过日子了”的做法，都只是为了将这部片子完成。

　　■用动画形式表现南京大屠杀历史

　　南京大屠杀的史实怎么能做成动画片？这大概是动画片《南京，1937》的导演之一张骏听到的最多的问题之一。中国传媒大学动画学院教授张骏说，他是看到了江苏省社会科学院研究员、侵华日军南京大屠杀史研究会副会长孙宅巍一本用纪实手法表现日军残暴行为历史的著作《黑色的1213》后，受到启发，希望用动画形式表现这段历史。目前，有关南京大屠杀的所有影像资料，都是由美国传教士马吉拍摄的，还有一些就是日本兵自己拍的照片。影像资料都是纪录片的风格，但再制作纪录片，也不可能回到1937年的那个年代了。此外，故事片的制作需要一条主线，也会有人为加工的部分，而用动画的手法，可以很好地体现纪实风格。

　　这一设想也得到了孙宅巍的认同。孙宅巍在接受记者采访时表示，这段历史悲剧应该运用各种手段来表现，向全国、全世界宣传，不要让这样的悲剧再发生。动画片这个形式与其他体裁相比，首先不需要大量的场景，其次不需要采访那些年事已高的幸存者。从效果来看，动画效果对于真实的历史，起到了渲染效果，“比如，有个小姑娘看到日军暴行后瞪大眼睛的细节，用动画的形式表现就很好”。

　　孙宅巍曾多次担当过关于南京大屠杀历史题材的文艺片、资料片、纪录片的审查和顾问工作，“在我的视野中，从来没有以动画片的形式反映这段历史的文艺作品”，他这样告诉记者。孙宅巍应张骏之邀，为《南京，1937》创作了最初的剧本，并负责对动画片进行历史把握。孙宅巍向张骏提供了有关南京大屠杀史实的大量真实照片和相关资料。张骏告诉记者，这些图片资料是动画片创作的主要依据。

　　■受日本和欧美漫画风格影响的后生们很难理解苦难

　　对于用动画片的方式来记录南京大屠杀这段悲剧历史，张骏更多的是出于他们“上世纪五六十年代出生的这代人”的一种历史责任感，“我想没有什么市场，能做到平，就不错了，”在他看来，“下一代人是不会做了”。

　　张骏告诉记者，作为80后一代，更多接触的是日本、欧美迪斯尼卡通人物的漫画风格，画人物时，大眼睛、小细腿，鼻子就是那样一勾，画得是很好操作的单线平图。理解的动画特质是“娱乐、悠然”，可《南京，1937》讲究的是用黑白、明暗、块面的处理手法，工作量是普通画法的两倍，题材又严肃。这些特点决定了《南京，1937》与以往的动画片不同。而对这些80后甚至90后的年轻人来说，虽然每个人只承担了整部作品几分钟片长的制作任务，但由于对这段历史中浸染的苦难很难理解，通常都是要做两至三个月才能完成他们负责的那段作品。

　　24岁的刘东子，现在是《南京，1937》的创作骨干之一。他曾向张骏“诉苦”———“画得很辛苦，画的时候更难受，情绪也压抑。”为此他还生了病。但是张骏这些中央美院版画78级的学生们对于这些很努力的后生们的作品还是不满意。“我们要求完全写实”，用动画手段“完全记录”，而这一点和年轻一代在风格上就是冲突的。

　　《南京，1937》的主创人员中更多的骨干是张骏的同代人，包括了桑麟康、蒋建秋、高荣生、周建夫等业界翘楚。为了更好地用动画片记录南京大屠杀这段历史，“挑剔的”的主创班底采用了折中的办法———多是由上世纪五六十年代的人画设计稿，80后90后的“后生们”做其他后续的工作。桑麟康告诉记者，遇到那些实在不合格的，老一辈们干脆把它们都挑出来，自己动手画。

　上海《电影故事》杂志社高级美术编辑桑麟康目前已经着手对《南京，1937》中的第三个故事进行创作。身在上海的桑麟康与人在北京的张骏依靠电脑、网络、QQ、扫描仪，进行着关于这部动画片创作的合作。桑麟康告诉记者，由于不同于一般动画片的娱乐性，这部以记录南京大屠杀史实为目的的《南京，1937》题材极其严肃，人在创作的时候很容易投入，再拔出来也需要一段时间。心情压抑，往往会在完成一个故事的创作后，要尽快转到对不同题材的其他作品的创作过程上去，以实现切换。这部作品，比起一般的单线条的动画片来说，人物的表情、动作、肢体语言，都要力求还原历史的真实感。真正的挑战是，要力求表现出人物那种“恨在眼中，但又手无寸铁，没有反抗力”的把握上，会有“不好用劲”的无力感，的确是挑战。